GaoXiaowu 高孝午

“以前我的創(chuàng)作是從個人的情緒出發(fā),，是以人為主體進行創(chuàng)作，往往是在生活中的感想,，以自己的處境來對照社會的狀態(tài),。如果說以前是情感式的宣泄，那么現(xiàn)在用再生喚醒最初的自然,，以詩意,、寧靜的形態(tài),，幻化出來的多彩多姿形態(tài)，喚醒人類對原初自然的夢想與憧憬,，走向一種更大的關懷,。在這其中既看不到直接的、視覺暴力般的批判語態(tài),，也沒有沉重壓力下的不適感,，而是通過再生的涵義，探尋不同時空下人類生存意義與自然循環(huán)的本質聯(lián)系,，進而反思生命的價值,。”

——高孝午

2020年,，花鳥島開始了一年一度的國際藝術節(jié),，致力于打造以藝術為主題定位的海島旅游和休閑目的地，讓藝術融入生活,，給街區(qū),，給居民的生活空間帶來多元化體驗。島上人文藝術氣息漸漸形成,，除了有內容豐富的國際藝術節(jié),，有藝術家工作室，有手工藝人工作室,，還有開放包容的義工社群文化,。

而第二屆花鳥島國際藝術節(jié)我們迎來了知名雕塑藝術家高孝午老師，他的作品落戶花鳥島,，并且在島上成立了他的個人實驗藝術空間 “午+空間”,。

高孝午是中國最早也最重要的探索藝術在公共空間諸種可能性的藝術家之一。目前,，北京,、上海、臺北,、杭州,、武漢、三亞,、廈門和新加坡等地的不少公共空間中都能一睹高孝午諸多作品的風采,。他可能是當代藝術家群體中最懂得邀約大眾參與的創(chuàng)作者。 

花鳥島引起了高孝午的關注,，位于東海之北的一個離島,，除了有秀麗的自然風光和歷史古跡百年燈塔，原住民與外來人員如何共存,，藝術如何融入原生態(tài)環(huán)境,，怎樣的發(fā)展才更健康,？對這些問題的回答，也是他對海島公共藝術在地化的一種探索,。

本次藝術節(jié)高孝午作品坐落于花鳥島的多個角落,，在海邊的展館，在民宿院子里,，在大海邊上,，在巖石旁，在海風浪濤聲中,，自然與藝術,，一起接受島上的老老少少，或者上島游客的觀摩探索,。

1976年出生在福建三明的高孝午,，1999年畢業(yè)于福建廈門工藝美術學院雕塑系。他在廈門經(jīng)濟特區(qū)生活了八年半,他比其他地區(qū)的藝術家更早接觸到社會的急遽轉型,，和經(jīng)濟發(fā)展對生活所造成的影響,。貧富差距的急遽拉大,，市井小民的掙扎與無奈,，身處這種變動環(huán)境中拼搏生活的艱辛體驗，刺激他對周遭環(huán)境的敏感觀察,，為了表達內心的感受,、壓力、困頓,，反而成為他追求藝術創(chuàng)作的動力,。所以，高孝午的藝術,，原生于生活,，一種從現(xiàn)實主義升華的圖式符號藝術。

高孝午的創(chuàng)作一向遠離政治符號或圖騰,，實踐回歸到藝術創(chuàng)作的本質,，追求自己審美品味的展現(xiàn)，表達作品內容和媒材處理所能達成的趣味性,。他所呈現(xiàn)的國際化審美情趣,，完全不像政治波普(Political Pop)的一代選擇操作政治圖式來強調中國樣式。從較早夸張小人物生活狀態(tài)所塑造的微笑高氏圖式,，發(fā)展到后來的沉睡戀人,，2011年進入全面開打的創(chuàng)作狀態(tài)，高孝午超越了他自己的圖式符號,，以各種媒材,、形式在創(chuàng)作一件雕塑作品的本質以外,，無所不用其極地用雕塑的手段來記錄和反映他的時代。在藝術的本質以外,，我們從高孝午最新的《再生》系列中,，看到鮮活的“生命之愛”的力量。這種渾然天成的表現(xiàn)力,，使他的藝術更上層樓,，而且無可限量。

《城市夢想 6號》City Dreams No.6 玻璃鋼Fiberglass 42x51x46cm 2006

《夢想歸來NO.3》Dreams Return No.3 -玻璃鋼 Fiberglass 50×42×44cm 2010

《都睡了-丘比特》 Falling Asleep-Cupid 鑄銅 Bronze 125×85×58cm 2007

《再生-鹿》 Rebirth- Deer 不銹鋼鍍色Stainless Steel, Painted 67x52x67cm 2018

《再生-蝴蝶》Rebirth-Butterfly 不銹鋼鍍色 Stainless Steel, Painted 165x50x68cm（底座 165x48x8cm） 2017

《再生-鯉魚》 Rebirth- Carp 不銹鋼鍍色 Stainless Steel, Painted 50X26X37cm 2018

《再生-蛙雨》Rebirth- Frog 不銹鋼 Stainless Steel 127x115x135cm 2018

“再生”系列作品,，是藝術家高孝午用一種溫和無戾氣的方式,，透露隱喻的、非極端的理性思考,，提出人類應該要怎么樣,？怎樣的發(fā)展才是更健康的等問題，以表達對當下社會的關注,、批判和反思,。

“用再生喚醒最初的自然”。這是高孝午“再生”系列作品意義的內核所系,�,！霸偕�”作品以自然界的飛潛動植為主題形象，以詩意,、寧靜的形態(tài),，通過夸張、隱喻等手法表現(xiàn)自然界的異化幻生,。在這其中既看不到直接的,、視覺暴力般的批判語態(tài)，也沒有重壓下的不適感,，而是通過“再生”幻化出來的美麗,，喚醒人對最初自然的夢想與憧憬。

《共境-慢先生》 Shared environment - Mr. Slow 不銹鋼 Stainless steel 96x100x70cm 2020

共境意為共有,、共生之境,。宇宙萬物都是互相作用、互相依存的關系,，任何生命的存在與發(fā)展都是萬緣積累聚集而成,。所以，眼見不一定真實,！是指不要過度執(zhí)著于對事物表象的認定,，而應該重視與所見之物緊密關聯(lián)的和合因緣。達到你中有我，我中有你的境界,，唯有這樣才能喚起內心和平的力量,，才能更好地與世界相處！

花鳥島第二屆國際藝術節(jié)仍在繼續(xù)展出,，想欣賞更多高孝午老師作品,，歡迎來到花鳥島。