中西合璧,，如影隨行,“隨行—吳冠中·崔如琢水墨展”于10月16日在永樂(lè)文化藝術(shù)空間拉開(kāi)帷幕，此次展覽呈現(xiàn)吳冠中和崔如琢重量級(jí)作品,，是兩位水墨大師的第一次跨越時(shí)空的對(duì)話展,，展覽將持續(xù)到10月24日。

　　吳冠中和崔如琢之所以都被稱之為大師,，貢獻(xiàn)在于他們?cè)跁r(shí)代的路口沒(méi)有選擇復(fù)古與西化,，而是根植于傳統(tǒng)，走出了一條創(chuàng)新之路,，在古意中彰顯現(xiàn)代氣息,，為中國(guó)書(shū)畫(huà)賦予了哲學(xué)和美學(xué)的含義，可謂前無(wú)古人,，后無(wú)來(lái)者,。此次展覽呈現(xiàn)吳冠中先生《蘇醒》，該作尺幅巨大,，形式結(jié)構(gòu)復(fù)雜,，視覺(jué)效果強(qiáng)烈，代表了吳冠中在90年代的抽象水墨畫(huà)的最高成就,；《華山日出》則抓住了自然景觀的精神與氣韻,，跨越表象，在似是而非中體現(xiàn)形式之美,；崔如琢先生《秋山煙翠》,、《雨洗溪光凈》更是他的典型佳作，突破了水墨的傳統(tǒng)表現(xiàn)形式,，用濃墨體現(xiàn)事物內(nèi)在層次與外在張力,，大氣磅礴，在人在欣賞畫(huà)作時(shí),，不禁慨嘆畫(huà)家的妙手神功,，將自然之美展現(xiàn)在畫(huà)作之上。四幅巨作在同一空間展出,，讓觀眾跨越時(shí)空聆聽(tīng)大師的對(duì)話,。

　　吳冠中｜蘇醒｜1994年作｜150 × 360 cm｜紙本彩墨

　　吳冠中｜華山日出｜1988年作｜137 × 68 cm ｜ 紙本 立軸

　　吳冠中（1919—2010）江蘇宜興人，當(dāng)代著名畫(huà)家,、油畫(huà)家,、美術(shù)教育家。
吳冠中在50～70年代,，致力于風(fēng)景油畫(huà)創(chuàng)作,，并進(jìn)行油畫(huà)民族化的探索。從70年代起,，吳冠中漸漸兼事中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作,。他力圖運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)材料工具表現(xiàn)現(xiàn)代精神，并探求中國(guó)畫(huà)的革新,。吳冠中先生認(rèn)為,，筆墨不是程式化的東西。不能離開(kāi)畫(huà)面,，脫離了畫(huà)面,，單獨(dú)的線條、顏色都是零,。

　　崔如琢｜秋山煙翠｜2017年作｜368 × 142 cm｜紙本水墨

　　崔如琢｜雨洗溪光凈｜2020年作｜76 × 430 cm｜紙本水墨
崔如琢（b. 1944）美籍華人,，著名書(shū)畫(huà)家、鑒賞家,、收藏家,，1944年生于北京,。
幼拜師鄭誦先習(xí)字，長(zhǎng)投李苦禪門(mén)下學(xué)畫(huà),。崔如琢先生的作品畫(huà)如其人,，樸茂厚重蒼中見(jiàn)濕，大氣磅礴大巧若拙,，個(gè)性顯明,，收放自如。其開(kāi)創(chuàng)了指墨積墨山水,，他的指墨脫胎于前人,，神游物外，超脫自然,，不拘于作畫(huà)工具與成法,。

　　隨行--吳冠中·崔如琢水墨展

　　主辦：永樂(lè)文化

　　開(kāi)幕式：10月16日 17：00

　　展覽時(shí)間：10月16日-10月24日

　　地點(diǎn)：永樂(lè)藝術(shù)空間 （北京駿豪中央公園A2座6層）