(2019 年 2 月 1 日)北京中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館將于今年三月展出著名英國(guó)藝術(shù)家馬克・奎恩(Marc Quinn)的一系列 作品,。作為同時(shí)代中最具代表性的藝術(shù)家之一，奎恩的作品不斷反復(fù)探索了藝術(shù)與科學(xué),、人體,、情感以及對(duì)美的認(rèn)知的 主題。 “馬克・奎恩:皮相之下” 是藝術(shù)家首個(gè)在中國(guó)的美術(shù)館級(jí)的展覽,，此次將帶來(lái)奎恩跨越三十年藝術(shù)生涯中的多個(gè) 系列作品,，研究他長(zhǎng)期關(guān)注的身份認(rèn)同的主題。

展覽現(xiàn)場(chǎng) 攝影/烏藍(lán)

展覽現(xiàn)場(chǎng) 攝影/烏藍(lán)

《我們與星星的化學(xué)構(gòu)造并無(wú)二致》(We Share Our Chemistry with the Stars)(2009)一系列的巨型作品將人眼的 虹膜擴(kuò)大到抽象的程度,，虹膜的個(gè)體性和人眼的象征意義使每個(gè)作品成為個(gè)體身份的微觀圖,。奎恩的《迷宮》 (Labyrinth)系列(2011 年至今)中放大的指紋同樣模糊了抽象和比喻形式之間的界限,，其中個(gè)體身份被簡(jiǎn)化為一種 圖案,。這些作品反映了奎因?qū)πは駝?chuàng)作的持續(xù)熱情，這些肖像不僅僅是一個(gè)人的形象,，也是他們身份的實(shí)際的視覺索引,。

嘉賓合影

人們常說(shuō),，我們的命運(yùn)早就已經(jīng)寫在手上。藝術(shù)家貫徹這種思路于 1991 年創(chuàng)造了他首個(gè)《面包手》(Bread Hands) 雕塑系列,，他將自己的手放在面包上重復(fù)勾畫手部的外型與掌紋,，創(chuàng)造出一個(gè)能夠表達(dá)他身體特征的圖案。即使奎因根 據(jù)同一只手制成所有這一系列作品,，但每一件《面包手》都是獨(dú)一無(wú)二的,，呈現(xiàn)了我們命運(yùn)的變幻莫測(cè)。在《皮相之下》 的展覽中,，藝術(shù)家再次引用這個(gè)概念,，將創(chuàng)造一個(gè)兼具協(xié)作性和參與性的藝術(shù)裝置，邀請(qǐng)觀者在美術(shù)館的窯內(nèi)制作自己 的面包手,，血肉之軀都一樣殊途同歸,。

展覽現(xiàn)場(chǎng) 攝影/烏藍(lán)

《皮相之下》展出的面包雕塑作品,，借用面包作為血肉之軀的宗教象征,，以柔軟面團(tuán)到最后成形的過(guò)程為主導(dǎo)的方式創(chuàng) 造出極具表現(xiàn)力的雕塑。藝術(shù)家早期作品中的人物,，包括《路易十六》(Louis XVI)(1989 年)和《瑪麗-安托瓦內(nèi)特》 (Marie-Antoinette)(1989 年),，他們的身份在制作的過(guò)程中被異化(面團(tuán)受熱膨脹升起再縮小至最后定型的有機(jī)狀 態(tài))，反映了生命的無(wú)常,，同時(shí)展示了時(shí)間和外在力量如何扭曲我們的肉體和記憶,。

展覽現(xiàn)場(chǎng) 攝影/烏藍(lán)

馬克・奎恩受到一些著名的古典雕塑的啟發(fā)，這些雕塑的殘肢斷臂通常都散落在世界各地博物館中,，《另一個(gè)吻》 (Another Kiss)(2006 年)正是來(lái)源于藝術(shù)家的系列作品《完整的大理石》(The Complete Marbles),。這些作品探 討了社會(huì)對(duì)美的觀念，采用古希臘理想主義的語(yǔ)言來(lái)展現(xiàn)那些因意外或天生殘疾而失去肢體的人身體的“不完整”,。他們 所強(qiáng)調(diào)的事實(shí)是,，雖然身體的殘缺的概念在藝術(shù)史語(yǔ)境中被接受和歌頌，但它在現(xiàn)實(shí)生活中卻往往并非如此,。

展覽現(xiàn)場(chǎng) 攝影/烏藍(lán)

奎恩渴望在作品中表現(xiàn)古典藝術(shù)的語(yǔ)言,，并展示出它是如何與當(dāng)代文化息息相關(guān)的。他的系列作品《關(guān)于愛的一切》 (All About Love)(2016-2017 年)正源于此,，再次以破碎的身體雕塑來(lái)追問(wèn)由愛情滋生出的種種情感,。每件作品都塑 造了一對(duì)戀人相擁在一起的不同的姿勢(shì)，他們沒(méi)頭沒(méi)面分不清身份,，但觀者會(huì)被他們擁抱和凝固的姿態(tài)所傳達(dá)的情感而 深深吸引,。

古典主義和美的概念也適用于奎恩的《身體異變》(Body Alteration)的系列作品，其中將在《皮相之下》展示的包括 《切爾西・查姆斯》(Chelsea Charms)(2010 年),、《僵尸男孩》(Zombie Boy)(2011)和《治愈之美》(The Beauty of Healing)(2014 年),。這些雕塑反映了互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的生活,，描繪了一系列通過(guò)重大整形來(lái)改變他們的生物特 性及身體形態(tài)的人物形象。這些作品討論了如何利用某人的身體作為一個(gè)藝術(shù)媒介,，外貌的轉(zhuǎn)變可以改變一個(gè)人的身份; 反之,，皮相之下的存在也會(huì)被毫無(wú)保留地揭露出來(lái)。

展覽現(xiàn)場(chǎng) 攝影/烏藍(lán)

展覽現(xiàn)場(chǎng) 攝影/烏藍(lán)

地點(diǎn) | 中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館 3B 展廳

展覽日期 | 2019 年 3 月 8 日至 5 月 1 日

開放時(shí)間 | 星期二到星期日 上午 9:30 時(shí)至下午 5:30 時(shí) (最后進(jìn)場(chǎng)時(shí)間為下午 5 時(shí)）