出品人：樊星     

總策劃：任曉凡

策展人： 關(guān)棋

參展藝術(shù)家： 

丁寧    段練    黃顯俊 黃思達    郝儷    李文培     林觀星     林劍鋒     

李明洋    郎佳子??nbsp;   洛倫佐.費斯勒   馬馳    史佳豪    王成宇    

王可    汪楚雄    汪佩宗    小螞蟻皮影藝術(shù)團    伊麗莎白·維羅尼歐    

張忠安     張毅霞      卓凡         

開幕式現(xiàn)場

“對戲2018當(dāng)代藝術(shù)展” （簡稱“對戲”） 試圖發(fā)起一場戲劇藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)的“對話“，用跨界的形式來表達當(dāng)代藝術(shù)的戲劇美學(xué),，用新的視角來解讀戲劇藝術(shù)的當(dāng)代魅力,。“對戲”意在“一帶一路”國家戰(zhàn)略的背景下,，用當(dāng)代藝術(shù)的呈現(xiàn)方式來推動中國傳統(tǒng)文化“走出去”,，并促進世界各地不同藝術(shù)內(nèi)容的跨界別和跨地域交流。展覽中的“影憶”“對話” 和“留白”三個展覽單元匯集了22位藝術(shù)家的近80件作品,，作品的媒介涵蓋了戲曲裝置,、戲曲動畫、實驗音樂,、視頻影像,、紙本設(shè)色、布面油畫,、絲網(wǎng)版畫,、面塑裝置和皮影戲互動。

開幕式現(xiàn)場

“影憶”內(nèi)嵌了對中國傳統(tǒng)文化戲曲藝術(shù)的梳理,。 “一桌二椅”還原了京劇《三岔口》簡潔自由的的舞臺景置形式,，劇目的戲曲服飾以及道具的呈現(xiàn)，使觀者沉浸在劇場的氛圍中,。除此之外,，“影憶”呈現(xiàn)的18世紀(jì)由洛倫佐.費斯勒拍攝的少見的照相館雇傭模特擺拍的清末上海戲裝照，以及譚鑫培與楊小樓《陽平關(guān)》,、戲曲《長坂坡》中趙云的戲裝扮相照,，都留下了戲曲藝術(shù)繁榮發(fā)展的寶貴歷史剪影。水墨戲曲人物藝術(shù)家李文培通過兼具抽象和具象之美的寫意技法,，映襯了戲曲人物的韻味和律動,。

藝術(shù)家互動現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

“對話”展示了多樣地帶有對話性和實驗性的藝術(shù)面貌。卓凡的玉石雕塑繪畫系列作品,，以玉雕入畫,用詩,、書、畫,、印,、玉石和燈光合為一體的呈現(xiàn)方式,探索了中國的玉文化和戲劇文化這兩種大雅文化跨界的當(dāng)代表現(xiàn),。黃思達的《The History》戲曲裝置作品，講述了清代乾隆年間三慶,、四喜,、春臺、和春四大徽班進京的歷史事件,。張毅霞的《生旦凈丑》戲曲熊貓燈箱裝置,，是藝術(shù)家在追求個體獨立藝術(shù)語言的同時，對于戲曲藝術(shù)審美新的“創(chuàng)造性”解構(gòu),�,！皩υ挕敝械呐c當(dāng)下時代精神共鳴的審美品格，實驗性的使得戲劇藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)形成新的內(nèi)核生命力,。

展覽現(xiàn)場

藝術(shù)脈絡(luò)是不斷的流動和生發(fā)的,，隨著時間的推移，藝術(shù)體系提出了新的現(xiàn)代表達的要求,。 “留白”在輸出未來理念,、當(dāng)代理念和時間理念的同時，更多的是對于這個要求的一次回應(yīng),。所呈現(xiàn)的作品形式不再是具象的語言,，而是后現(xiàn)代的表達。藝術(shù)家有意識地邀請公眾共同解讀他們的作品,，達到審美情緒上的共振,，讓藝術(shù)的美感經(jīng)驗與創(chuàng)新視野延伸和落實到每個人的生活體驗上。在彰顯個性的觀念和形式語言的同時,，通過具有戲劇性的表達,，開拓著藝術(shù)視覺表現(xiàn)的新空間。

展覽現(xiàn)場

嘉賓合影

繁星當(dāng)代藝術(shù)中心是一個當(dāng)代藝術(shù)和戲劇文化深度對話的國際藝術(shù)交流平臺,，旨在以多元化的交流,、多維度的展示、創(chuàng)新型的體驗形式來表達當(dāng)代藝術(shù)的戲劇美學(xué)和戲劇藝術(shù)的視覺呈現(xiàn),。依托于繁星戲劇村特有的戲劇文化氛圍,，繁星當(dāng)代藝術(shù)中心劇場化的解構(gòu)了藝術(shù)界線的同時，也轉(zhuǎn)化了以承載表演的空間體的含義,。劇場空間從原本視角單一的臺前幕后,，生發(fā)為更為廣泛的空間體，隨著不同展覽單元對于空間的需求,，移步換景,，在移動之中面對戲劇與藝術(shù)的對撞。劇場，在這過程中,，也完成了從傳統(tǒng)劇場空間向未來劇場藝術(shù)空間的延伸,。因此,，在劇場上演的不僅僅是一場表演,，也并不是一場表演。